安藤忠雄的清水混凝土主要代表作

　　艺术形式无处不在，有可能是一件完美的雕塑品，也可是一本书法集，更有可能是一栋给予人们无限想象空间的建筑。建筑，可以说是距离我们身边最近的艺术，而清水混凝土则在众多的建筑形式中独树一帜，更是混凝土材料中最高级的表达形式。清水混凝土在拥有普通混凝土强度、耐久性的同时，拥有普通混凝土所无法表达的饰面质感以及清水混凝土建筑对人们感官世界的影响。这一切都归功于人们对艺术形式的追求和建筑师所付出的努力。那么安藤忠雄的清水混凝土墙有多厚？国内可以做出来吗。

　　答案是可以的，在长屋是日本京都大阪的一种比较普遍的住宅形式。普通的长屋大约是两间的宽度为一户的住宅，然后将其连续的排列而形成的。进入住宅里面有中庭或通道，中庭中有一些小的自然景色的空间。住吉的长屋位于大阪住吉区的一条老街上，此处人口密度在二次大战前已经达到饱和状态。基地面宽极窄(约4m)，进深较深(约14m)，地块狭长，与邻居的墙壁紧挨着，十分逼仄。其是由清水混凝土、玻璃、木材、石条构成，看似对称的平行中有着曲折的曲线，留设出的室外中庭将四季变化引导至生活空间。这座建筑对外没有设置一个窗户，从外部看似内部是没有光线的黑盒子。但是进入内部就会发现，因为有庭院而感到非常明亮，甚至使来访者感到吃惊。建筑的庭院占据了三分之一的基地面积，并布置在建筑的中央。它提供了一种与自然的接触，并揭示出自然的各个方面，是住宅生活的中心，也是一个引换正在现代城市日趋消逝的光，风，雨等自然物的一种装置。光线从天空渗入院中，在墙上和院子里投下深深的阴影。必须经过中庭才可到达起居室并由中庭来连接四周的空间，还原了住宅生活情趣。

　　真言宗本福寺水御堂建筑地上层是一座莲花池，地底下是一座神寺整栋建筑物，透过清水混凝土墙由上倾斜而下。要到水御堂，需要经过旧庙沿一路满眼苍翠的路径往上走，便到达一片铺满白色碎石的开阔地带。穿过和绕过两堵一直一弯的清水混凝土墙之后，就会见到一个椭圆形的莲花池。水御堂其实是藏在莲花池之下，要进入建筑物，需要在莲花池中央的楼梯拾级而下，犹如进入水中。常见的宗教建筑大多是向上走，以表达宗教修养的提升和对上天的接近;反观水御堂的设计，在莲花池的包围中慢慢进入庙宇，其实有著洗涤心灵的意味。莲花池畔宁静中带有禅意， 神寺里又透露出一股不可轻犯的庄严。在到达楼梯底部之后，便进入一个完全不同的世界。颜色和光线完全与外面不同，经过一段带有神秘感的通道之后，就会进入大殿。从外面看，大殿建筑物的清水混凝土墙呈圆形;但室内的柱列和内部清水混凝土墙壁则成正方形。室内的光线与外面成强烈对比，整个大殿呈红色，虽然这种颜色在庙宇中极为常见，不过通常会与其他颜色混用，如此纯粹地只使用一种颜色却并不多见。佛像朝东，斜阳从西方佛像背后透出，把长长的影子投在地上，更加深了主调的红色对礼佛信众的笼罩。独特而神秘的气氛，把他们从日常的烦嚣的升华出来。

　　光之教堂的魅力不在于外部，而是在里面，那就像朗香教堂一样的光影交叠所带来的震撼力。然而朗香带来的是宁静，光教堂带来的却是强烈震动，其布置是根据用地内原有教堂的位置以及太阳方位来决定的。光之教堂度横贯的墙体构成，长方体中嵌入三个直径5.9米的球体。这道独立的墙把空间分割成礼拜堂和入口部分。透过毛玻璃拱顶，人们能感觉到天空、阳光和绿树。教堂内部的光线是定向性的，而不同于廊道中均匀分布的光线。教堂内部的地面愈往牧师讲台方向愈呈阶梯状下降。前方是一面十字形分割的清水混凝土墙壁，嵌入了玻璃，以这里射入的光线显现出光的十字架。建筑内部尽可能减少开口，限定在对自然要素“光”的表现上 。十字形分割的清水混凝土墙壁，产生了特殊的光影效果，使信徒产生了一种接近天主的奇妙感觉。

　　沃夫茲堡现代美术馆位于美国德州沃夫茲堡郊外，主要运用清水混凝土和玻璃作为建筑材料，在德州严苛的气候条件下，清水混凝土建筑除了有保护艺术作品的作用，更可以保证构造上的安全。这种玻璃和清水混凝土组合而成的双中表现构造方式，包覆在玻璃体内的清水混凝土能使玻璃的透明性更加清楚。双重表层之间所形成的空间，既是室外，同时也是室内;在内部可以感受到室外的水池、绿荫、阳光，在外部透过玻璃也可以察觉到室内展示室里的活动。这种以洗练、平易的方式去表现空间的手法，表现出建筑师沉稳的设计理性。

　　很多事情你以为看不见，其实是看得见的。「头大佛」石佛像坐落在日本札幌。大佛高达13.5米，在北海道的广袤土地上，却一点儿也不显眼。秉承与自然共生”为概念，在大佛周围隆起山丘，把整个大佛除了头顶都“埋”起来，在坡上种满薰衣草。虽在浪漫的薰衣草田中间，这座笼罩在光里的佛像却好像有着属于自己的神圣空间。整体建筑用空间的回游、绝妙的光影和仰望的距离营造了一种极有冲击力的仪式感。进入这座神秘的建筑之前，必需经过清水混凝土水庭，且上面没有可供踩踏的石阶，让参拜者不得不迂回前行，反而增添了神秘感。水庭后是一片宛若洞穴的40米地下通道，仍是清水混凝土材质。越往前行，大佛也从下至上渐次呈现，不禁让人愈加心生激动。无顶的锥形空间内，大佛静坐其中。冬天雪也会落入，四季景色皆能看到。

　　以上这些凝聚建筑师心血的清水混凝土建筑艺术，不仅是长久时间积淀下来的经典，更可以是一个时代的象征。它们的创作者是世界级清水混凝土建筑大师安藤忠雄，我想不少对建筑有向往的人们应该有所认知。安藤大师以质朴简约的清水混凝土、简约的几何图案，构成巧妙又丰富的设计效果。创造性地融合了东方美学与西方建筑理论;遵循以人为本的设计理念，提出“情感本位空间”的概念，注重人、建筑、自然的内在联系。在30年时间里，创作了近150项国际著名的建筑作品和方案，获得了包括有建筑界“诺贝尔奖”之称的普利兹克奖等在内的一系列世界建筑大奖。

　　每个时代都不缺乏走在建筑艺术前端的大师，他们一个独特的思路可以创造出奇迹，改变人们长久以来所认知的观念。比如安东尼奥·高迪、贝聿铭、安藤忠雄、路易斯·康、扎哈·哈迪德等等，他们用独具魅力的作品影响我们对建筑形式的认知。这其中就有一位从未受过正规科班教育，通过自学开创出一套独特、崭新的清水混凝土建筑风格，成为当今最为活跃、最具影响力的世界建筑大师之一的安藤忠雄。他对清水混凝土建筑的开创在于多方面的阅读旅行，亲身体验历史建筑而获得启发，直到今天仍然持续不间断。其作品和理念已经广泛进入世界各大著名大学建筑系，成为一个时代追捧的偶像。